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discussion créée le 27/10/24
dans le forum Vidéo embarquée
par jakin1950
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Formation Lumière Fiction x Matthieu Misiraca
Formation à Strasbourg
Nous n'avons pas de date planifiée pour la formation. Contactez-nous pour plus d'infos !
Avec cette formation de deux jours, développez vos compétences en éclairage fiction et dans la mise en place d’ambiances lumineuses en studio : comment jouer avec les différentes caractéristiques de la lumière, comment choisir, utiliser et accessoiriser des projecteurs professionnels, comment travailler sur la direction de la lumière et le contraste.
Vous développerez ces compétences au travers d’une approche théorique mais aussi et surtout au travers d’exercices pratiques en groupe, avec la mise en lumière de trois scènes de fiction et trois ambiances lumineuses différentes.
La formation Lumière Fiction de Matthieu est conçue pour les professionnels et les passionnés du cinéma qui souhaitent acquérir de nouvelles compétences en éclairage et une expérience de tournage dans un contexte professionnel de fiction.
Cette formation vous permettra d’appréhender de façon globale le travail du chef-opérateur, le rôle de l’équipe image, au niveau de la pré-production, du tournage, et jusqu’à la post-production.
Une formation organisée à Strasbourg, en association avec Souris Tout Ira Bien, organisme de formation, et en partenariat avec Hirmance, société de production.
Les objectifs de la formation :
- Sensibiliser aux différentes caractéristiques de la lumière, telles que la température de couleur, la surface d'émission, l'angle d'émission et la puissance lumineuse
- Comprendre l'importance de la direction de la lumière et du contraste, et sa mise en œuvre au travers de la fill light et la key light.
- Apprendre à utiliser différents types de projecteurs professionnels et accessoires (diffusion, drapeaux, etc.)
- Explorer la relation entre la caméra, les optiques, la lumière, et la post-production dans la photographie d’une scène
- Développer des compétences pratiques en matière de mise en place de l'éclairage et de la caméra pour trois scènes : temps gris, intérieur nuit et lever / coucher du soleil.
- Appréhender les aspects clés de la pré-production, tels que le repérage, l'établissement de listes de lumière et de caméra, dans le cadre des exercices pratiques proposés
- Acquérir des connaissances en sensitométrie, relatives au gamma logarithmique, aux tables de correspondance (LUTs) et à la répartition de la dynamique
- Assister au travail d'étalonnage et comprendre les étapes clés nécessaires pour atteindre le rendu visuel souhaité.
Formateur
Matthieu Misiraca fait partie de ces nouveaux chefs opérateurs curieux de tout, prêt à tester toute nouvelle technologie. Son terrain favori est la source de lumière qu’il aime essayer sur chaque nouveau projet afin de développer de nouvelles méthodes de travail sans jamais perdre de vue la qualité. Son BTS audiovisuel en poche, Matthieu effectue deux stages d’affilée, un dans la fiction et le second dans la télévision. Deux pieds dedans qui lui permettent de naviguer en toute autonomie sur des formats bien distincts.
La fiction s’attachera très tôt à être son format de prédilection. Grâce à sa double culture en audiovisuel, il a pu poursuivre et vivre de son métier de chef opérateur. Du clip, de la pub, de la fiction long métrage, des séries TV, Matthieu est un touche-à-tout curieux pour qui plus rien (ou presque) n’a de secrets…
PROCHAINES SESSIONS :
- Nous n'avons pas de date planifiée pour cette formation. Contactez-nous pour plus d'infos !
La formation a lieu à Strasbourg, avec un maximum de 12 participants.
Merci de préciser, lors de votre pré-inscription, la session à laquelle vous souhaitez participer.
VOUS SOUHAITEZ PARTICIPER A LA FORMATION ?
Nous n'avons plus de date planifiée pour cette formation, mais vous pouvez nous contacter pour nous indiquer votre intérêt pour la formation, nous reviendrons vers vous dès qu'une nouvelle session sera programmée ;-)
PROGRAMME DETAILLE :
Partie théorique (une demi-journée)
Introduction : présentation du rôle du chef opérateur et de son équipe, et de son interaction avec le réalisateur
La théorie de la lumière
- Les caractéristiques de la lumière :
- Température de couleur / nature de la lumière
- Surface d’émission de la lumière et son influence sur son rendu et son effet sur les objets éclairés.
- Angle d’émission de la lumière et son influence sur les ombres et les reflets.
- Puissance lumineuse et son rôle dans la création d'effets visuels spécifiques.
- Travailler la direction de la lumière et le contraste - Fill light/key light
- Découverte des types de projecteurs professionnels et des accessoires proposés
Préparation de la partie pratique
- Découverte des optiques et caméras présentes, des ratios et résolutions de tournage
- Explication du workflow image : de la prise de vues à la production du master
- Explication du format de tournage (RAW / ProRes), du gamma de tournage, des espaces colorimétriques, et de la répartition de la dynamique autour du gris 18%
- Présentation de la Lut de tournage réalisée sur DaVinci Resolve, qui servira au monitoring des images lors du tournage, compréhension de l’importance d’utiliser une Lut créative au plus près de l’intention photographique pour respecter le contraste souhaité
Pré-production : les bonnes pratiques du tournage fiction
- Le repérage : exploration des lieux de tournage et évaluation des conditions lumineuses
- La liste lumière : son importance dans la préparation d'un tournage et comment elle guide l'équipe pour la mise en place de l'éclairage.
- La liste caméra : étape de préparation indispensable de la liste des équipements nécessaires à la captation de l'image.
- Essais caméras : l’importance des essais avant le tournage pour le calage des optiques et les essais de configuration (pied, épaule, stabilisateur, etc.).
Exercices pratiques (3 demi-journées) :
Les stagiaires participent à la conception et la mise en place d’une scène de fiction tournée en studio, qui met en scène un personnage dans un décor d’intérieur appartement reconstitué, sur trois ambiances lumineuses différentes : temps gris et pluvieux, intérieur nuit (effet lune ou effet lumière de ville), lever / coucher de soleil.
Chacun des trois exercices pratiques se déroule de la façon suivante sur une demi-journée :
- Conception : sur la base de l’ambiance lumineuse souhaitée et du matériel à disposition, les stagiaires réfléchissent collectivement et conçoivent le schéma lumière, sous les conseils du formateur.
La réflexion inclut l’élaboration d’un découpage en 3 à 4 plans, avec les éventuels ajustements matériels nécessaires pour garantir les raccords lumière. - Mise en place : dans un temps limité, les stagiaires participent à la mise en place de l’ensemble du matériel (projecteurs, accessoires, caméras, optiques, moniteurs, etc.).
- Tournage : les stagiaires procèdent aux réglages caméra et à l’enregistrement de la séquence.
Ils déterminent les focales utilisées en fonction du découpage défini, et se répartissent sur les différents rôles de l’équipe image.
Identification et résolution des problèmes rencontrés sur le tournage (flare, effet lumineux non désirable, ambiance non obtenue, etc.), afin d’obtenir le résultat escompté. - Post-production :
- Analyse des rushes au format logarithmique à l’aide des outils de mesure (waveform)
- Réalisation d’un montage succinct de la séquence
- Mise en place de l’étalonnage sur la base de la Lut de tournage et en ACES.
PROFILS & PRE-REQUIS :
Cette formation s’adresse aux chef-opérateurs, assistants opérateurs, réalisateurs indépendants, vidéastes, étudiants.
Pour participer à cette formation, vous devez :
- Avoir une expérience significative de la prise de vues
- Maîtriser les réglages de base d'une caméra (exposition, mise au point, balance des blancs…)
- Avoir déjà expérimenté l’éclairage basique d’une scène (éclairage trois points).
MOYENS TECHNIQUES :
- Caméra Arri ou RED
- Optiques cinéma
- Projecteurs professionnels à technologie LED
- Accessoires, diffusion, snap grid, drapeaux etc.
- Station d’étalonnage DaVinci Resolve 18
DISPOSITIF PEDAGOGIQUE :
La formation se structure autour :
- de phases d’explications et de démonstrations par le formateur, avec sessions de questions/réponses avec les stagiaires
- d'une phase importante de mise en pratique et d’expérimentation par les stagiaires
- de l’analyse des productions issues de la partie pratique afin de bien identifier les erreurs réalisées et comprendre comment les éviter
Pour réaliser ses démonstrations et soutenir ses explications, le formateur dispose du matériel technique présent et d’un dispositif de vidéo-projection pour afficher le support pédagogique de la formation et partager son écran lors de la partie Post-production.
Après la formation, les participants de la formation ont accès :
- au support de formation
- au projet DaVinci Resolve contenant les travaux d’étalonnage, les Luts et les rushs natifs
MODALITES DE SUIVI ET D'EVALUATION :
Avant la formation : une évaluation des pré-requis et de l’adéquation des besoins avec les objectifs de la formation est réalisée
Pendant la formation :
- Une feuille d’émargement est signée par les participants à chaque demi-journée, et en fin de formation par les formateurs.
- Un suivi est réalisé par l'équipe pédagogique de la participation de chaque stagiaire aux ateliers pratiques et aux différents postes de travail des exercices pratiques
- En fin de formation, les stagiaires répondent à un test de connaissances en ligne de type "quiz" portant sur les enseignements de la formation
A l'issue de la formation :
- Une attestation de réalisation émis par l'organisme de formation est envoyé au participant
- Les participants sont invités à évaluer la formation via un questionnaire de satisfaction en ligne
Un suivi est réalisé avec le participant 3 mois après la formation, au travers d'un questionnaire de satisfaction pour évaluer "à froid" la formation et son impact sur l'activité professionnelle.
COUT ET FINANCEMENT :
Coût de la formation par participant : 792€ TTC (660€ HT).
Les formations professionnelles proposées par Le Repaire, en tant qu’organisme de formation certifié Qualiopi, sont éligibles au financement :
- Par l’AFDAS pour les intermittents du spectacle et artistes-auteurs
- Par l’OPCO dont dépend l’entreprise pour les salariés
- Par le FAF dont ils dépendent pour les travailleurs indépendants, auto-entrepreneurs
- Par France Travail (ex Pole Emploi) pour les demandeurs d'emploi
Contactez nous pour plus d'informations !
Les inscriptions pour les participations faisant l'objet d'un financement doivent être réalisées au plus tard un mois avant la date de début de la formation. Si l'organisme de financement règle directement le montant de la formation, un contrat ou une convention de formation doit dans tous les cas être signé par le stagiaire ou son entreprise, et une caution (non encaissée) sera sécurisée pour réserver la place à la formation.
Le versement d’un acompte de 30% du montant de la formation est attendu 24 jours (délai légal) après la signature du contrat ou de la convention de formation (sauf financement avec règlement direct par l'organisme de financement), la facture de solde sera transmise un mois avant la date de la formation.
Les participants qui doivent financer personnellement la formation bénéficient de 20% de réduction, pour toute inscription plus de deux mois avant la date de la formation.
Ils peuvent également adhérer gratuitement à notre programme de fidélité "Communauté des Ateliers" et bénéficier de 10% de réduction additionnelle de fidélité (à partir de la deuxième participation).
Des inscriptions Last Minute (à moins d’un mois de la formation) peuvent être proposées à tarif réduit selon disponibilités.
INFOS PRATIQUES :
Lieu de la formation : Strasbourg
Durée : 2 jours pour un total de 16 heures
Horaires : 9h à 18h avec 1h de pause repas.
Les repas et l'hébergement ne sont pas compris dans le coût de la formation. Liste d'hotels conseillés sur demande ;-)
La partie pratique de la formation n’est pas adaptée à certaines situations de handicap.
Merci d'avance de nous informer de tous vos besoins en matière d’accessibilité dans le questionnaire de pré-inscription de la formation. Notre référent handicap pourra alors prendre contact avec vous pour évaluer précisément vos besoins, la compatiblité avec la formation et les aménagements envisageables.
Pour toute question relative à nos formations professionnelles, n'hésitez pas à nous contacter via notre formulaire dédié : Contact Formations Professionnelles
CE QU'EN PENSENT NOS STAGIAIRES :
“Nous étions dans un confort à tous niveaux. Matthieu et toute l'équipe sont super impliqués et accessibles, le matériel mis à disposition nous permet vraiment de faire les exercices dans de vrais conditions de tournage. J'avais beaucoup d'attentes concernant la formation et je n'ai pas été déçu.” - Guillaume B.
“Écouter un professionnel comme Matthieu raisonner sur un set de tournage et pouvoir interagir avec lui, c'est vraiment précieux et impossible en distanciel. " - Hubert A.
“2 jours c'est peut être un peu court, je me suis tellement éclaté que j'aurais aimé faire un jour de plus !” - Enzo D.
“J'ai vraiment apprécié ce weekend, j'ai pu y trouver ce que j'étais venu chercher, merci ! :)” - Franz O.
100% de nos stagiaires sont satisfaits et recommandent la formation (mise à jour le 15 juin 2024)
Fiche actualisée en août 2024.
