avis et conseils sur mes photos (paysages)

Il aurait fallu être plus sévère sur la sélection : certaines sont peu piquées, d'autres sont débullées, ça ne pardonne pas sur l'horizon maritime. Sinon les cadres en général ne sont pas mal (parfois il aurait fallu nettoyer quelques éléments parasites bord-cadre), techniquement c'est propre et les grands contrastes ont été bien gérés, certaines photos sont très belles, on croirait le "Yosemite Park" d'Ansel Adams version couleur numérique ... les originaux en plans-films 8x10 inches (20x25 cms) N&B exposés et développés selon la doctrine Zone System du vieux barbu... dont je te conseille la lecture si le paysage t'intéresse. En espérant que cela te sera utile

 

Piqué c'est une histoire de définition, oui mais dans le cas concerné c'est un problème de mise au point et/ou de bougé qui n'a rien à voir avec le nombre de mégapixels .... et cela affecte aussi bien l'argentique que le numérique, on peut être net avec 1 mégapixel et peu piqué ou "mou" en 24 mégas avec un Hasselblad numérique.
Débullage sur l'horizon maritime, tu peux redresser avec un logiciel ....A la prise de vues pour éviter que cela se reproduise, il suffit de maintenir le parallélisme entre les bords horizontaux du cadre et l' horizon. Certains appareils disposent de repères de cadrage our faciliter la chose. Tu peux aussi utiliser un niveau à bulle et un pied ...
Et comme tu le dis c'est le coup d'oeil qui compte, le premier pour le style de la photo ... et le second (voir plus !) pour repérer ce qui ne va pas dans la technique .... Plus tu t'entraîneras à jeter des "coups d'oeil" plus il te sera facile de répérer ce qui ne va pas ou ce qui pourrait être amélioré, ça va devenir un automatisme de loin supérieur à tout ce que la technique des appareils offre actuellement. Ansel Adams dont je parlais dans le post passait une journée pour faire une photo pour la mise au point de sa chambre 8" x 10" et pour attendre la lumière idéale (sans compter l'acheminement de 40 kgs de matos et le travail en chambre noire). L'oeil = 1er outil ... pour s'en convaincre il vaut voir ce que font des artistes avec des toys-caméras, des sténopés, des jetables ou des polaroïds, ...
du style, toujours du style ça ne coûte rien ... et après on peut parler éphémère consommation hi-tech mais ces idées ne sont pas dans l'air du temps et je suis un vieux réac (moins vieux qu' Ansel Adams et sa "famille") !

 

oui en paysage il y a des règles théoriques 1/3 de sol, 2/3 de ciel ou l'inverse mais les règles peuvent être transgressées, si tu veux une parfaite symétrie entre l'image réelle et son reflet inversé dans un plan d'eau, ou son ombre projetée au sol, il va bien falloir faire du 1/2 de chaque côté ..?. C'est toujours le choix artistique qui doit primer .... et une fois que c'est décidé, la technique s'adapte dans la mesure du possible (et du matos) ...